Mon avis sur Mother ! : 13/20
11/10/2017
 Un couple voit sa relation remise en question par l'arrivée d'invités imprévus, perturbant leur tranquillité. Darren Aronofsky a su depuis de nombreuses années se différentier, imposer son univers, ses obsessions, , troubler les codes même du cinéma. Très difficile pour le spectateur de rentrer dans un tel univers, Le réalisateur plaît ou ne plaît pas au public. En effet il n’hésitera pas à vous mettre mal à l’aise, vous bousculez s’il en a envie pour parler de tel ou tel sujet. Si on regarde la filmographie du monsieur, elle reste inégale en termes d’appréciation. Requiem for a dream est bouleversant et envoutant, Black Swan est plein de grâce et poétique, The fountain trop vague et pas assez explicite, Noé pas du tout convainquant ni marquant et the Wrestler, un drame réaliste mais oubliable. Alors quand Mother est arrivé sur les écrans, tout était possible, surtout que le réalisateur allait faire venir du monde en choisissant l’actrice la plus "bankable" d'Hollywood : Jennifer Lawrence. Forcément les fans de l’actrice n’allaient pas voir un film dont ils ont l’habitude de voir. Du coup l’incompréhension est total pour ce public au point de classer le film « F » aux États Unis. Alors que vaut vraiment Mother ? Fait il partit des oubliables du réalisateur ou a-t-il donné le meilleur de lui-même ? La vérité est assez mitigée, car le film propose par l’intermédiaire du symbolisme avec des éléments jamais vu au cinéma tout en restant vague dans son propos.  Une mise en scène totalement nouvelle Pour ceux qui aiment la mise en scène, le réalisateur n’hésite pas à être innovant malmenant son spectateur. Nous suivons Mother (Jennifer Lawrence) dans cette maison presque circulaire. Le côté circulaire rappelle le temps mais aussi le monde et c’est assez important dans le symbole. La caméra suit uniquement la Mother, si une action se passe dans la pièce d’à côté la camera suivra toujours Jennifer Lawrence même si celle ci ira dans une autre pièce. Perturbant mais bien trouver, cette technique a déjà été utilisé dans certains film d’auteur, la nouveauté réside dans certains plans séquences nous mettant mal à l’aise, dans l’incompréhension parfois. La maison est envahis par des étrangers et se croient tout permis, un travail sur le son va nous donner des bruits désagréables, un environnement totalement hostile malmenant ce personnage ainsi que le spectateur. Le but étant d'être dans le même état que le personnage principale pour une meilleure immersion sur les sentiments de cette dernière. Un défaut tout de même, beaucoup de répétitions un peu longue qui rend le film parfois ennuyant.  Un scénario original mais confus Parlons donc des personnages et de leurs histoires qui, on le sait à la fin, sont également un symbole. La Mother symbolise à la fois « la vie » et « mère nature». La Vie est malmenée car on a tendance à l’occulté, On ne l’écoute pas (sauf quand elle fabrique une autre vie) et c’est ce que raconte le film. Outre le fait que cela parle du couple en générale en façade le réalisateur préfère-les symbolisés afin de ne pas faire une histoire trop personnelle. Le personnage de "Lui", joué par Javier Barden, est le créateur (ou Dieu), en manque d’inspiration pour son nouveau livre (surement le nouveau testament), Dieu est narcissique et aime se faire aimer de ses créations à savoir les envahisseurs de la maison. Alors que la Mother fabrique la vie, le créateur semble retrouver l’inspiration. La vie semble être l’inspiration de tout temps, cependant cette vie peut être courte et brutale. Parlons de ce long plan séquence où l’on découvre l’histoire de l’humanité, c’est d’ailleurs assez fou comme scène rappelle la noirceur du monde et sa bêtise. Tout se passe dans la maison et cela passe assez vite, le monde semble plus qu’envahissant, il fait peur. Le bébé nait en sécurité dans une pièce à part cependant le créateur le montre à l’humanité comme cadeau. Le bébé est pris dans la folie par cette humanité. Le Bébé meurt par la foule car l’humanité ne sait pas comment faire attention à la vie. Si vous regardez bien les personnes dans la maison n'écoute pas le personnage de Jennifer Lawrence. L'humanité n'écoute pas la vie et à force de ne pas y prêter attention, mère nature se retourne toujours contre nous. C'est ce qui ce passe à la fin où tout ce met à bruler. mais comme la vie est un cycle, la vie reprend toujours ses droits et repart à zéro. l'idée plutôt bien trouvé est de remplacer l'actrice par une autre femme, cela permet de mettre plusieurs visage sur la vie. Le cycle de la vie est un éternel recommencement. Cependant on peut y voir aussi que dans une vie il y a plusieurs vies tout comme le couple où cela reste éphémère mais un éternel recommencement (comme la fin de 500 jours ensembles). Beaucoup de symbolisme qu'il veulent dire beaucoup de choses sans jamais être sûr de l'interprétation ce qui rend parfois l'histoire confuse.  En résumé Le film Mother ! ne manque pas d'audace, d'inventivité et on applaudit cela. Cependant beaucoup de répétition ce qui rend le film parfois lent et ennuyant. Le symbolisme est tout de même très intéressant mais parfois confus manquant de clarté. Il est loin d'être un navet, il faut juste se creuser un peu la tête afin de comprendre la subtilité du message. N'oublions pas d'écouter la vie et d'y prêté attention, on a trop souvent tendance à l'ignorer. C'est aussi une critique sur l'humanité qui oublie de réfléchir sans pensé au conséquences et qui deviens trop envahissant pour le monde. Article : Gautier
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